| Cassen | ||
|---|---|---|
| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | Casto Sendra Barrufet | |
| Nacimiento | 28 de octubre de 1928 Tarragona, España | |
| Fallecimiento | 4 de agosto de 1991 (62 años) Barcelona, España | |
| Sepultura | Cementerio de Pueblo Nuevo | |
| Nacionalidad | Española | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Humorista, presentador de televisión, actor y guionista | |
| Empleador | ||
Casto Sendra Barrufet, conocido como Cassen (Tarragona, 28 de octubre de 1928-Barcelona, 4 de agosto de 1991), fue un actor y humorista español.
Biografía
Casto Sendra Barrufet nació en Tarragona en 1928 y trabajó en representaciones teatrales de aficionados prácticamente desde su niñez. Su primer empleo fue como botones en el periódico tarraconense Diario Español, donde trabajó luego como publicitario, al tiempo que escribía sus primeros chistes y participaba en concursos radiofónicos de humoristas. Luego se inició en Radio Tarragona con pequeñas intervenciones de carácter humorístico, siendo contratado más adelante para interpretar su primer papel teatral en el Romea de Barcelona.
Ya en Barcelona, a finales de los años 50, sus comienzos fueron difíciles, pero se abrió paso en el teatro y el music-hall, con comedias como Viva el amor o El huevo. Poco a poco se va introduciendo en el mundo del espectáculo y finalmente recala en Televisión Española, donde despunta con programas de humor, como En broma (1961), que le otorgan una gran popularidad.
Es en ese momento cuando Luis García Berlanga le ofrece debutar en el cine, y además con un papel protagonista en Plácido (1961), que terminó convirtiéndose en una de las películas más importantes de la Historia del Cine español. En los años 60, llegaría su verdadera popularidad, al intervenir en numerosas películas y aparecer asiduamente en televisión.
El brillante tono tragicómico que consiguió aportar al personaje se repetiría en contadas ocasiones en su filmografía posterior. Entre sus grandes hitos cabe destacar su participación en la película Atraco a las tres, de José María Forqué, entre uno de los más lujosos repartos de la historia del cine español (José Luis López Vázquez, Manuel Alexandre, Alfredo Landa, Manuel Díaz González, Agustín González y Gracita Morales, entre otros).
Tampoco hay que olvidar su brillante intervención en la película de José Luis Cuerda Amanece, que no es poco. Cassen coloca la guinda a esta desternillante comedia de lo absurdo representando al venerado cura de un pintoresco pueblo de La Mancha. Con el tiempo, se iría apartando progresivamente del cine, en favor de las actuaciones en directo. Su último papel en el cine fue, en 1988, en la película de José Luis García Sánchez, Pasodoble.
La carrera de Casto Sendra Barrufet se vio interrumpida en el verano de 1991 debido a una enfermedad digestiva que arrastraba desde principios de ese año al ser intervenido quirúrgicamente ya en el mes de febrero, y que resultó fulminante. Ingresado el 8 de julio en el Hospital Sagrado Corazón de Barcelona, el actor falleció pocas semanas después, el 4 de agosto de 1991, a los 62 años, siendo enterrado en el Cementerio del Pueblo Nuevo de Barcelona.
El fallecimiento de Cassen representó una sorpresa para el mundo del espectáculo en Cataluña, pues el actor había mantenido la máxima discreción acerca de la grave dolencia que padecía. Cassen llegó al público por su sonrisa contagiosa, su vis cómica sugeridora de una cierta esquizofrenia y su humor verbal, rápido, cortante, lleno de sobreentendidos y dobles lecturas. Sus chistes eran evasivos e inocentes, pero concitaban una maliciosa complicidad entre humorista y público, una complicidad que se transmitía por encima de la censura e incluso por encima del contenido explícito del gag.
Trayectoria profesional
Teatro
- 1962. Año nuevo, viuda nueva, revista. Estrenada en teatro Apolo de Barcelona.
- 1964. ¡Es broma!. Estrenada en el teatro Victoria de Barcelona.
- 1969. El alma se serena, en el Teatro Poliorama de Barcelona.
- 1970. Viva el amor (espectáculo de revista). Estrenado en el teatro Victoria de Barcelona.
- 1981. La sopera, Robert Lamoureux en el Teatro Cómico de Madrid.
- 1990. Cuéntalo tú, que tienes más gracia, de Juan José Alonso Millán en el Teatro Muñoz Seca de Madrid.
Cine
- Plácido (1961) de Luis García Berlanga.
- Bahía de Palma (1962), de Juan Bosch.
- Atraco a las tres (1962), de José María Forqué.
- Vuelve San Valentín (1962), de Fernando Palacios
- El mujeriego (1963), de Francisco Pérez-Dolz.
- Piso de soltero (1964).
- 07 con el dos delante (Agente: Jaime Bonet) (1966), de Ignacio F. Iquino.
- La tía de Carlos en minifalda (1967).
- El terrible de Chicago (1967).
- El hueso (1968), de Antonio Giménez Rico.
- El cronicón (1969).
- En la red de mi canción (1971).
- La liga no es cosa de hombres (1972), de Ignacio F. Iquino.
- Ligue story (1972).
- Celos, amor y Mercado Común (1973).
- Busco tonta para fin de semana (1973), de Ignacio F. Iquino.
- Furia española (1975), de Francesc Betriu.
- La de Troya en el Palmar (1984).
- Amanece, que no es poco (1988).
- Pasodoble (1988)
- Amo tu cama rica (1991).
Televisión
- 1988. De professió: A.P.I., serie escrita y dirigida por Esteve Duran. Producción de Televisió de Catalunya.
- 1989. Tot un senyor (personaje invitado), serie escrita y dirigida por Esteve Duran. Producción de Televisió de Catalunya. Apareció junto a Marta Padovan interpretando a los señores Millet de De professió A.P.I..
Discografía
- 1959. Interferencias radiofónicas. Chistes telefónicos. En este mundo traidor. Historieta cuartelera. Regal, 1959. (Vinilo de 45 r. p. m.)
- 1966. Jaime Bonet en el banquillo
- 1967. Maria la molinera. Lección de inglés. Los programas TV. Sono Play. 1967. (Vinilo de 45 r.p. m.)
- 1969. Maria la molinera. A un panal de rica miel. Escuela de analfabetos. Carnet de seducir. Orlador, 1969. (Vinilo de 45 r. p. m.)
- 1969. ¡Es broma!. Barcelona, Círculo de Lectores, DL 1969. (Vinilo de 45 r. p. m.)
- 1973. Qué risa tía Felisa. (Vinilo de 33 r. p. m.)
- Papitu Bragulat. Escuela de analfabetos. Como rellenan su quiniela. Sono Play. (Vinilo de 45 r. p. m.)
Premios
- 1973. Moustache de Honor de La Garriga
| Catanha | ||
|---|---|---|
| Datos personales | ||
| Nombre completo | Henrique Guedes da Silva | |
| Apodo(s) | Catanha, La Gaviota | |
| Nacimiento | Recife, Brasil 6 de marzo de 1972 (54 años) | |
| Nacionalidad(es) | Brasileña Española | |
| Carrera deportiva | ||
| Deporte | Fútbol | |
| Club profesional | ||
| Debut deportivo | 1990 (Sao Cristovão) | |
| Club | U. B. Conquense | |
| Liga | Segunda Federación | |
| Posición | Delantero | |
| Selección nacional | ||
| Selección | España | |
| Part. | 3 | |
Henrique Guedes da Silva (Recife, 6 de marzo de 1972), conocido como Catanha, es un futbolista brasileño nacionalizado español que actualmente milita en la U. B. Conquense de la Segunda Federación. Adquirió fama en los campos de juego de la Liga española, donde militó en clubes como la U. D. Salamanca, el C. D. Leganés, el Málaga C. F. y el Celta de Vigo.
Biografía
Catanha nació en Recife, al norte de Brasil, siendo el mayor de cinco hermanos. Tuvo que luchar mucho para ganarse la vida puesto que creció en uno de los barrios con más pobreza de Brasil. Ya desde pequeño el fútbol era su pasión, destacando en los partidos callejeros que jugaba con sus amigos. Cuando tenía 13 o 14 años fichó por los juveniles del Fluminense en Río de Janeiro. Allí demostró su olfato goleador.
A pesar de ello, en el primer equipo del Fluminense no tuvo oportunidades, por lo que se marchó al São Cristovão, donde coincidió con Vagner y con Ronaldo, que por aquel entonces tenía 15 años. Catanha debutó a los 18 años frente al Flamengo.
Empezó a destacar y en 1993 se marchó al CSA de Maceió, donde fue el máximo goleador con 15 tantos en la primera temporada. En la segunda se proclamó campeón de la Liga de Alagoas y máximo goleador del campeonato con 32 goles. La siguiente temporada la jugó en el União São Jorge donde también destacó, lo que propició que pudiese llegar a Os Belenenses en 1995. A la siguiente temporada fue fichado por la UD Salamanca, en España. Su fichaje se convirtió en un fracaso, puesto que ese año solo consiguió anotar un gol, por lo que fue cedido al CD Leganés.
En 1998 llegó al Málaga CF; fue el máximo goleador de la Segunda División y su equipo consiguió el ascenso. Debutó en Primera División el 22 de agosto de 1999, marcando el gol que derrotó al RCD Espanyol en La Rosaleda. En el Málaga CF consiguió quedar segundo clasificado en la tabla de goleadores en la temporada 1999/2000, empatado con Hasselbaink a 24 goles y solo superado por Salva Ballesta, que logró anotar 27 goles. El Celta de Vigo pagó 2300 millones de pesetas por Catanha siendo el fichaje más caro de la historia del club. Después, el futbolista vivió una discreta experiencia en el fútbol ruso, concretamente en el PFC Krylia Sovietov Samara, donde jugó hasta junio de 2006 en calidad de cedido por el Celta de Vigo, para recalar a continuación en el Os Belenenses de Portugal y esta última campaña de vuelta a Brasil en el Atlético Mineiro. Catanha firma en enero del 2006 por el CD Linares de la Segunda División B de España, club que tuvo que abandonar a finales del 2007 debido a la grave crisis por la que pasaba el equipo andaluz.
El 9 de septiembre de 2008 ficha por el Estepona CF, por entonces, de la tercera división española, acabando la campaña con el ascenso a Segunda División B, siendo una de las piezas claves en el ascenso.
En el año 2016 ficha como entrenador-jugador del C.D. Zenit de Torremolinos de la Segunda División Andaluza.[1]
En noviembre de la temporada 2016/17 ficha por la U. D. Dos Hermanas San Andrés, equipo malagueño que milita en la tercera división de España. A sus 44 años, tiene doble ficha de segundo entrenador y de jugador, ocupando la posición de delantero junto a su hijo Pedro, quien también juega en la delantera del equipo.
Internacional con España
Ha sido internacional con la selección española en tres ocasiones, debutando en el partido que enfrentaba al conjunto español contra Israel el 7 de octubre de 2000. Los españoles se impusieron al combinado hebreo por 2 goles a 0.
| Catê | ||
|---|---|---|
| Datos personales | ||
| Nombre completo | Marco Antônio Lemes Tozzi | |
| Apodo(s) | Catê | |
| Nacimiento | Cruz Alta, Brasil 7 de noviembre de 1973 | |
| Nacionalidad(es) |  | |
| Fallecimiento | Ipê (Brasil) 27 de diciembre de 2011 (38 años) | |
| Carrera deportiva | ||
| Deporte | Fútbol | |
| Club profesional | ||
| Debut deportivo | 1989 (Guarany) | |
| Posición | Delantero | |
| Retirada deportiva | 2008 (Brusque) | |
Marco Antônio Lemes Tozzi (Cruz Alta, Río Grande del Sur; 7 de noviembre de 1973 - Ipê, Río Grande del Sur; 27 de diciembre de 2011), conocido profesionalmente como Catê, fue un futbolista brasileño. Inicialmente jugaba de delantero (en algunos momentos de sus carrera se desempeñó como lateral volante) y defendió a diversos equipos de su país, Chile, Italia los Estados Unidos y Venezuela antes de retirarse en 2008.
Falleció el 27 de diciembre de 2011, al chocar su automóvil contra un camión en la localidad de Ipê. Tenía 38 años.
| Cazuza | ||
|---|---|---|
 Cazuza en 1987 | ||
| Información personal | ||
| Nombre de nacimiento | Agenor de Miranda Araújo Neto | |
| Nacimiento | 4 de abril de 1958 Río de Janeiro,  Brasil | |
| Fallecimiento | 7 de julio de 1990 (32 años) Río de Janeiro, Brasil | |
| Causa de muerte | Choque séptico causado por el sida | |
| Sepultura | Cementerio de São João Batista | |
| Nacionalidad | Brasileño | |
| Familia | ||
| Padre | João Araújo | |
| Pareja | Denise Dumont | |
| Educación | ||
| Educado en | St. Ignatius College | |
| Información profesional | ||
| Ocupación | Cantante, compositor y poeta | |
| Años activo | 1971-1990 | |
| Género | Rock and roll Música popular de Brasil | |
| Instrumento | Voz | |
| Tipo de voz | Barítono | |
| Discográfica | Philips Records | |
| Miembro de | Barão Vermelho | |
| Sitio web | www.cazuza.com.br | |
| Distinciones |
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Agenor de Miranda Araújo Neto, más conocido como Cazuza (Río de Janeiro, 4 de abril de 1958-Río de Janeiro, 7 de julio de 1990) fue un cantante y letrista de rock brasileño.
Biografía
Hijo único del productor fonográfico João Araújo y de la cantante Maria Lúcia Araújo, Cazuza siempre tuvo contacto con la música y la literatura. Influenciado desde pequeño por los fuertes valores de la música brasileña. Prefería los temas dramáticos y melancólicos, como los de Cartola, Lupicínio Rodrigues, Dolores Duran y Maysa. Comenzó a escribir letras y poemas alrededor del año 1965.
En 1974, en unas vacaciones en Londres, conoció la música de Led Zeppelin, Janis Joplin y de The Rolling Stones, grupo del que se convirtió en fan. Aficionado a la fotografía, Cazuza ingresó a la universidad en 1978, pero abandonó la carrera de Periodismo apenas tres semanas después para trabajar con su padre en Som Livre. Luego fue a San Francisco, donde tuvo contacto con la literatura norteamericana, que más tarde influiría mucho en su carrera. Ganó el premio a mejor cantante de rock de 1979 en Mónaco.
En 1980 volvió a Río de Janeiro, donde trabajó como fotógrafo e incursionó en la actuación con el grupo teatral Asdrúbal Trouxe o Trombone y fue un asiduo del legendario Circo Voador. Allí, fue observado por el entonces novato cantautor Léo Jaime, quien lo presentó a una banda de rock que buscaba un vocalista, Barão Vermelho. Con Barão Vermelho, banda híbrida entre un desenfadado rocanrol y los nuevos aires new wave, cosechó rápidamente el éxito con temas como «Bete Balanço» y «Todo Amor Que Houver Nessa Vida», y publicarían tres exitosos álbumes. En 1985, se presentó en el primer festival Rock in Rio con Barão Vermelho. Un poco antes, Caetano Veloso había declarado proféticamente que Cazuza era el gran poeta de su generación, precipitando su deseo de dejar la banda con el fin de obtener más libertad para componer y expresarse tanto musical como líricamente.
La carrera solista de Cazuza tuvo más éxito del que había obtenido con su exbanda y supuso una evolución con respecto a esta. Su propuesta musical se enriqueció y volvió más ecléctica, aunque mantuvo elementos característicos de Barão Vermelho, como en «Blues da Piedade», «Só as mães são felizes» y «Balada da Esplanada», este último basado en un poema homónimo de Oswald de Andrade. Cazuza consiguió el difícil equilibrio entre un sonido pop y letras de alto vuelo, siendo (junto con el también carioca Renato Russo) los dos grandes letristas pop de Brasil. Sus letras mantuvieron el alto nivel, a veces intimidante, como en «Só se for a Dois». También versionó a otros representantes de la música popular brasileña (MPB), con interpretaciones como «O Mundo é um Moinho» (Cartola), «Cavalos Calados» (Raul Seixas) y «Esse Cara» (Caetano Veloso).
Las canciones «Exagerado», «O Tempo Não Pára» e «Ideologia» fueron algunos de sus grandes éxitos, que lo convirtieron en un ícono y una gran influencia para los músicos brasileños posteriores, y en una figura que poco a poco comenzó a ser descubierta por músicos de otros rincones de América del Sur, como Pedro Aznar, Gabriel o Pensador, Bersuit Vergarabat, Lucinha Araújo, entre otros.
En 1989, admitió públicamente ser portador de VIH y lanzó su cuarto y último álbum: Burguesia, disco doble en el queda de manifiesto tanto su precario estado de salud como su indoblegable talento.[1] Cazuza era abiertamente bisexual, pero no estaba activo en el movimiento LGBT. Sin embargo, su franqueza acerca de ser una persona con VIH/sida ayudó a cambiar las percepciones y actitudes públicas sobre la prevención y el tratamiento de esta enfermedad.[2]
El 7 de julio de 1990, falleció de un choque séptico a causa del sida en Río de Janeiro a la edad de 32 años.[3] Fue enterrado en el cementerio São João Batista, en Río de Janeiro.[4] La madre de Cazuza creó Sociedade Viva Cazuza, una organización benéfica que patrocina la prevención del sida y proporciona un hogar para niños con VIH.[2]
Información adicional
Dos características fundamentales de su obra, especialmente en su etapa como solista, fueron:
- Una postura activa frente a la vida, no apenas viviendo, describiendo y sufriendo con los hechos que pasaban en su vida personal, sino también haciéndoles frente (en contraste con varios artistas del mismo período con un espíritu más romántico), fuesen acontecimientos sentimentales (Obrigado, O Mundo é um Moinho, Exagerado) o políticos (Burguesía).
- Intimismo e individualismo, en el sentido de no expresarse en función de o considerando las opiniones ajenas a su entorno, sino sobre las bases de sus creencias, deseos e impresiones y escribiendo en un lenguaje coloquial que generaba cierta intimidad entre el cantante y sus seguidores.
- En 2004, se lanzó la película biográfica Cazuza - O tempo não pára, dirigida por Sandra Werneck, cinta introductoria a la vida y obra del artista.
- En el año 1992, una emergente banda de rock argentino, llamada Bersuit Vergarabat, realizaría una adaptación en español de «O Tempo não Pára»; titulada «El tiempo no para», en su álbum debut, Y punto, que sería editado en ese mismo año y se convertiría en un gran éxito, siendo constantemente tocada en vivo. En los recitales, Gustavo Cordera (excantante de la banda) solía cantar algunas frases en el portugués original.
Artistas que lo influyeron
Entre los diversos artistas relacionados con Cazuza, pueden mencionarse a Simone, Léo Jaime, Lobão —tanto por la amistad entre ambos como la mutua influencia de sus respectivos bagajes musicales—, Arnaldo Antunes, Renato Russo y Rita Lee. Del ámbito angloparlante, Cazuza siempre mencionó como su principal influencia a Janis Joplin, llegando a decir «Janis y Jimmy Hendrix son los verdaderos exagerados...».
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